Korkép

A Kontur Magazin decemberi kiállításajánlója

Magazinunk kiállításajánló sorozatának (ebben a formában) utolsó részében olyan kortás művészeti kiállításokat gyűjtöttünk össze, amelyek a szerelem, a természet, a társadalmi egyenlőtlenségek és az emberi létezés kérdéseit járják körül, érzékenyen kapcsolódva mindennapi életünkhöz. Az előttünk álló karácsonyi ünnepkörre készülve az érdeklődők megismerkedhetnek a szerelem és a szeretet sokféleségével, egy királykék fenyőfával, a születés és nemszületés húsba vágó problematikájával, végül pedig – talán a betlehemi csillagot keresve – a világűrbe, a galaxisok birodalmába is betekintést nyerhetnek.

Láska (Szerelem) // Dom Vanek

Pozsony, 2025. 11. 22 – 2026. 01. 11
Kurátorok: Zuzana Bodnárová, Svätopluk Mikyta

A Láska (Szerelem) című kiállítás a párkapcsolati szeretet toposzát járja körül. A résztvevő művészek különböző szimbólumokon keresztül vizsgálják a szerelem témáját, annak ciklikus, változékony és sokrétegű természetét. A munkák nem csupán két ember kölcsönös viszonyát ragadják meg, hanem azt a komplex érzelmi rendszert is, amelyet mindenki eltérően él meg.

A tárlat különleges helyszínen, Imrich Vanek képzőművész és felesége, Olga Vaneková közös, az 1970-es években épült otthonában kapott helyet. Ez a személyes tér tovább erősíti a kiállítás témáját. A projekt továbbá tudatosan törekszik arra, hogy az aktuális geopolitikai helyzet nyomasztó kereteitől elvonatkoztatva a szeretet és szerelem különböző rétegeit mutassa be.

Kiállító művészek: Jan Kostohryz, Kosziba Klaudia, Barbora Lungová, Jarmila Mitríková, Svätopluk Mikyta, Puklus Péter, Tomáš Rafa, Alexander Tinei, Imrich Vanek

Tóth Helen: This is the skin of a tortured forest (Ez egy megkínzott erdő bőre) // At Home Gallery

Somorja, 2025. 10. 25 – 12. 12.
Kurátor: Dominika Chrzanová

Tóth Helen az egykori somorjai zsinagóga épületében működő galériában mutatja be önálló kiállítását This is the skin of a tortured forest (Ez egy megkínzott erdő bőre) címmel. A művész visszatérően az erdők és a fák nézőpontját kutatja – ez a szemlélet itt is meghatározó. Tóth azt a kérdést veti fel: vajon mit él át egy erdő, amikor kivágnak belőle egy fát?

A kiállítótér alsó szintjét egy tizenhét méter hosszú, királykék lucfenyő-rajz tölti be. A festett porcelánmunkákból ismert királykék szín ezúttal az erdők törékenységére utal. A felső szinten közép-szlovákiai és tátrai fenyők portréi sorakoznak; melankolikus tekintetük mintha a monumentális, „megnyúzott bőrként” kifeszített lucfenyőre szegeződne.

Emília Rigová: Nezaznamenané případy (Fel nem jegyzett esetek) // OFF Format Galéria

Brünn, 2025. 11. 12 – 12. 17.

A szlovák képzőművész első önálló brünni kiállítása az OFF Format Galériában a roma nők kényszersterilizációjának történetét dolgozza fel. A témát 2018-ban kezdte kutatni, személyes indíttatásból. A projekt egyik részlete a budapesti Ludwig Múzeum Finom illesztések című kiállításán is látható: kilenc festmény, amelyeken a 20. század különböző évtizedeiből származó nők portréi szerepelnek, méhük helyén egy tátongó fekete lyukkal / űrrel.

Az OFF Format Galériában a projekt installatívabb formában jelenik meg; Rigová fa kartotékba rendezett fényképeken mutatja be ugyanezt a motívumot, a dokumentáció és a személyes emlékezet rétegeit egymásra vetítve. Bár a rendszerváltás idején hivatalosan eltörölték a sterilizációs gyakorlatot, a művész a Devín Rádiónak adott interjújában hangsúlyozta, hogy Csehországban még 2010-ben is dokumentáltak ilyen esetet.

Breaking the Course of the European Boomerang (Az európai bumeráng pályájának megtörése) // Pragovka Gallery

Prága, 2025. 10. 03 – 12. 14.

Kurátor: Török Krisztián Gábor, Una Mathiesen Gjerde

A csoportos kiállítás azt a kérdést járja körül, hogyan lehet Európában megfékezni a növekvő társadalmi, gazdasági és politikai szakadást anélkül, hogy visszatérnénk az imperialista logikákhoz. A projekt különböző történeti és kortárs összefüggéseken, valamint a jelenkori globális hatalmi aszimmetriák feltárásán keresztül vizsgálja ezt a problémát.

A részvevő művészek munkái azt mutatják be, miként fonódik össze a globális gazdasági rendszer a személyes tapasztalatokkal. Az alkotások együttese olyan teret hoz létre, ahol különböző társadalmi modellek és lehetséges megoldások jelennek meg, és alternatív jövőképek körvonalazódnak.

Kiállító művészek: Alma Gačanin, Alicja Rogalska, Lódi Áron & Víctor Santamarina, Aterraterra, the lilky_60200 collective, Good Praxis, Jens Masimov, Jumana Manna, Lesia Vasylchenko, Mona Vatamanu & Florin Tudor, Monika Janulevičiūtė, Nikita Kadan, Nomeda & Gediminas Urbonas, Pilvi Takala

Szőke Erika: Parallaxis // Artus Kortárs Művészeti Stúdió

Budapest, 2025. 12. 02 – 23.
Kurátor: Czinege Noémi

Szőke Erika Parallaxis című kiállítása Gaston Bachelard francia filozófus gondolatára épül, miszerint az első univerzum maga a ház. E tétel szerint mindaz, ami a világűrben végbemegy, lejátszódik a Földön is, gyakran éppen a saját konyhánkban. A projekt Szőke legújabb munkáit mutatja be, amelyek az ember, a természet és a világegyetem közötti törékeny egyensúlyt vizsgálják.

A kiállítás címe arra a csillagászati jelenségre utal, amelyben a testek egymáshoz viszonyított helyzetének változása eltérő irányokból nézve érzékelhető. (Például a csillagok látszólagos elmozdulása az égbolton – ami a Föld a Nap körüli keringéséből adódik – is ehhez a fogalomhoz kapcsolható.) A tárlat a felsorakoztatott műveken keresztül többször bebizonyítja, hogy maga a jelenség és Bachelard tézise is megállja a helyét.

Borítókép: Breaking the Course of the European Boomerang kiállítás belterének rézlete (Fotó: Marcel Rozhoň)