Kritikus közösségek

A Kontur Magazin júliusi kiállításajánlója

A nyári hőség elől megbízható menedéket nyújtanak a kiállítóterek hűvös termei – ezért júliusban sem marad el kiállításajánlónk. Havi válogatásunkban olyan tárlatokat gyűjtöttünk össze, amelyek kritikai attitűddel közelednek társadalmi kérdésekhez; néhány esetben etnikai, nemi vagy kulturális kisebbségek és azok megélései kerülnek a középpontjukba. Mindezt nemcsak kortárs művészeti alkotásokon keresztül ismerhetjük meg, hanem modernista és neoavantgárd művészek munkái révén is.

Kvet Nguyen: Amíg a víz partot nem ér (Kým voda nezmyje beh) // Pozsonyi Városi Galéria (Galéria mesta Bratislavy)

Pozsony, 2025.06.18 – 11.23.

Kurátor: Zuzana Flašková

Kvet Nguyen munkásságának központi témája a vietnámi kisebbségi lét kérdésköre – annak társadalmi megélése Szlovákiában, valamint történeti gyökerei az egykori Csehszlovákia területén. A Pozsonyi Városi Galéria most egy átfogó, monografikus kiállítás keretében mutatja be a művész legújabb alkotásait, miközben betekintést nyújt korábbi munkáiba is.

A tárlat központi műve a Land Record (Földdokumentumok, 2025) című tárgyinstalláció, amelyben Nguyen saját ősei földjéhez kapcsolódó eredetmítoszt értelmezi újra – a gyarmati erőszak és elnyomás hosszú történeti folyamatának szemszögéből.

Egy másik kiemelt mű, a Hranice našej bolesti (A fájdalmunk határai, 2025) című doku-fikció, amely a második generációs vietnámi kisebbség érzelmi és társadalmi tapasztalatait dolgozza fel. A művész személyes történeteken keresztül vizsgálja a beilleszkedés, identitáskeresés és kollektív emlékezet kérdéseit.

Hang, kép, történet (Zvuk, obraz, príbeh) // Nyitrai Galéria (Nitrianska galéria)

Nyitra, 2025.05.13 – 11.16.

Kiállítási koncepció: Martin Daniš, Elena Tarábková

A tárlat középpontjában a hang és a zene, a történetmesélés, a költészet, valamint a tánc különböző formái állnak, melyeket a galéria a 19–21. századi alkotásokon keresztül, médiumtól függetlenül mutat be. Az edukatív jellegű kiállításon a látogatók játékos és interaktív feladatokon keresztül élhetik át a zene, a szó és a vizuális művészet összefonódását.

A kísérőprogram részeként egy olyan oktatási sorozat zajlik, amely élményalapú műhelyfoglalkozásokkal fejleszti a látogatók kreativitását, miközben közelebb hozza a modern és kortárs műalkotásokat.

Kiállító művészek: Milan Adamčiak, Jaak Adamson, Július Bártfay, Peter Barényi, Ján Berger, Adolf Born, Lýdia Boríková, Ladislav Čemický, Henrich Fieles, Sibylla Greinerová, Ladislav Guderna, Anetta Mona Chişa, Michal Jakabčic, Lýdia Jergušová, František Jiroudek, Eduard Kalický, Gyula Komjáti, Vladimír Kováč, Ľudmila Lakomá Krausová, Vladimír Kompánek, Rudolf Krivoš, František Kudláč, Peter Matis, Mária Medvecká, Július Nemčík, Eugen Nevan, Ľudovít Nyulassy, Milan Paštéka, Rastislav Podoba, Maroš Rovňák, Maximilián Schurmann, Agneša Sigetová, Ľudovít Slamka, Jozef Srna, Svatava Syllová, František Studený, Ernest Špitz, Jozef Šturdík, Lucia Tkáčová, František Uhrovič, Ladislav Zdvíhal, Ernest Zmeták, Ján Želibský, Terézia Žilíková Sládeková, Viera Žilinčanová

Maleficae // Šopa Gallery

Kassa, 2025.06.18 – 08.01.

Kurátorok: Gadó Flóra, Hermann Júlia, Kollár Dalma Eszter

A Maleficae című kiállítás a boszorkányság, a spiritualitás, a közösség, a női tudás és az emlékezet témáit vizsgálja. A fiatal generáció a boszorkányt gyakran olyan archetípusnak tekinti, aki a nem kanonizált tudásformákat, a női szolidaritást és a társadalmi normák elutasítását testesíti meg. Ezt a gondolatmenetet követi a Šopa Gallery tárlata is, amely a Budapest Galéria tavalyi, azonos című kiállításának második része. Míg az első rész a boszorkányüldözések és a 15–18. századi perek történeti hátterére, valamint a női gyógyítókra helyezte a hangsúlyt, a kassai anyag a kortárs boszorkányképet, a női közösségek és „nővériség” témáit, továbbá a spirituális és rituális gyakorlatokat járja körül.

Kiállító művészek: Kazsimér Soma & Takács K. Márton, Ginevra Petrozzi, Lucia Sekerková, Simon Zsuzsi, Szécsi Noémi

Erik Šille: Vannak gondjaink, de legalább nem csak egy (Máme problémy, ale aspoň nie jeden) // Schemnitz Gallery

Selmecbánya, 2025.06.06 – 07. 14.

Kurátor: Miroslava Urbanová

Erik Šille rozsnyói származású képzőművész egyéni kiállítása olyan festményeket mutat be, amelyek többsége most először kerül a szlovákiai közönség elé, hiszen az elmúlt két évben Izraelben szerepeltek kiállításon, ahonnan a művész kérésére érkeztek vissza. Šille alkotásainak egyik jellegzetessége a „cukiságfaktor”, amely az aranyos karaktereken keresztül erős kritikai attitűdöt közvetít.

A kiállítás nem kerüli meg azt a kérdést sem, hogy milyen felelősség terheli azokat a művészeket, akik politikai tartalmakat építenek be műveikbe.

Július Koller – A (félre)értés szinuszgörbéje // acb Plus

Budapest, 2025. 06. 04 – 08. 15.

Kurátor: Daniel Grúň

Július Koller a csehszlovák neoavantgárd meghatározó alakja, aki az 1990-es évektől nemzetközi szinten is jelentős hatást gyakorolt a konceptuális művészet alakulására. Első magyarországi kiállítása azonban csak most valósul meg az acb Plus tereiben. A tárlat koncepciója a szinuszgörbe köré épül, amely  – a galéria leírása szerint – „Koller számára a szocialista egységkényszerrel szembeni ellenállást, valamint a kommunikáció, az ősi tudás és az emberi tapasztalat hullámzását szimbolizálta.”

A kiállításon Koller művészetének visszatérő motívumai is megjelennek – többek között a kérdőjel, a pingpong, a Möbius-szalag és az UFO.

Maya Deren – Stano Filko: The Truth has, in Reality, Never Been Ours – Ibon Aranberri és Martin Vongrej művészi közreműködésével // Kunstmuseum Bochum

Bochum, 2025.04.26 – 09. 21.

Kurátorok: Lucia Gregorová Stach, Roger M. Buergel, Julia Lerch Zajączkowska

A bochumi művészeti múzeumban bemutatott The Truth has, in Reality, Never Been Ours (Az igazság valójában sosem volt a miénk) című kiállítás a totalitárius rendszerek idején kialakult politikai összefonódásokról és művészeti stratégiákról szól. A tárlat Maya Deren avantgárd filmrendező és Stano Filko neoavantgárd művész munkái köré épül. Az alkotók saját művészeti mitológiájuk és megalkotott kozmológiájuk segítségével fejezték ki ellenállásukat az elnyomó rendszerrel szemben.

A kiállítást kortárs művészek, Ibon Aranberri és Martin Vongrej alkotásai, valamint Kveto Hečko filmrendező videófelvételei egészítik ki.

Borítókép: Erik Šille: No people no cry, 2021 (Forrás: a Schemnitz Gallery weboldala)